Desain untuk dilema, dari rumah yang dilanda perang hingga dominasi digital

London Design Biennale, yang dibuka di Somerset House minggu depan, kadang-kadang terasa seperti pekan raya global ide langit biru, sebagian besar dianggap menarik tetapi sedikit yang mungkin diterjemahkan ke dalam aplikasi dunia nyata.

Tahun ini, dalam edisi keempatnya, jalur aplikasi praktis berjalan melalui Biennale, menyeimbangkan pameran yang murni konseptual. Arahan artistik jatuh ke pusat desain Belanda Het Nieuwe Instituut, dipimpin oleh Eric Chen, yang melihat peluang untuk menggunakan antarmuka guna memelihara dan mempromosikan solusi berbasis desain untuk masalah mendesak.

“Kami sangat berhasil mengajukan pertanyaan dan meningkatkan kesadaran akan masalah ini,” kata Chen. “Tapi pada titik tertentu kita harus bertanya pada diri sendiri, ‘Bisakah kita berbuat lebih banyak?'” “”

Dorongan untuk menunjukkan solusi daripada dilema di udara paling jelas terlihat dalam berbagai fasilitas yang menanggapi perang di Ukraina. Institut Polandia Adam Mickiewicz menampilkan (dan mengumpulkan) bingkai jendela yang diselamatkan, melanjutkan proyek di mana warga Polandia menyumbangkan ratusan jendela yang dilepas selama renovasi bangunan untuk menggantikan yang hancur akibat pemboman di kota-kota Ukraina.

Arsitek Jepang Shigeru Ban merakit Paviliun Kemanusiaan, dan merancang sistem partisi kertasnya sendiri, yang baru-baru ini digunakan untuk membuat penutup pribadi sementara dari tabung karton dan tirai kanvas untuk pengungsi di aula sekolah Ukraina.

Kamar khusus Ukraina ini, yang jendelanya disilangkan oleh selotip yang digunakan warga untuk mengekang pecahan kaca yang beterbangan, menampilkan permadani tebal dan tembikar dalam bentuk futuristik, memamerkan ketahanan komunitas desain negara tersebut. “Kami mengadakan pertemuan ketika mereka berkata, ‘Maaf, kami tidak dapat melakukan apa pun minggu ini karena kami telah berada di bawah tanah di tempat penampungan selama tiga hari,'” kata Direktur Dua Tahunan Victoria Brooks dari penyelenggara paviliun di Kiev.

Moto Biennial adalah “The Global Game: Remapping Collaboration,” dan tim desain di seluruh dunia telah didorong untuk berbagi ide dan penelitian sejak tahap awal. Broackes mengatakan itu adalah tanggapan yang tepat untuk sketsa global di Hooters. “Beberapa tahun yang lalu, orang merasa bahwa batas negara semakin longgar,” katanya. “Ada perasaan bahwa orang-orang sekarang kembali ke balik tembok dan pintu yang tertutup.”

“Dengan cara yang kurang ajar, kami melihat diri kami sebagai Perserikatan Bangsa-Bangsa,” tambah Chen. “Yang bisa kami lakukan hanyalah membuat kerangka kerja untuk kolaborasi.”

Kami mengadakan pertemuan ketika desainer Ukraina berkata, “Maaf, kami tidak dapat melakukan apa pun minggu ini karena kami telah berada di bawah tanah di bunker selama tiga hari.”

Untuk memperkuat kemitraan transnasional, Instituut menugaskan studio Amsterdam Play the City untuk merancang fasilitas yang dibandingkan Chen dengan aplikasi kencan online, tempat tim desain memposting profil dan minat mereka serta mencari orang yang berpikiran sama untuk diajak bekerja sama.

Keberhasilan awal tercermin dalam beberapa suite umum. Spanyol dan Peru telah bergabung untuk menyoroti sejarah budaya bersama mereka melalui sebuah pertunjukan CajunIni adalah drum berbentuk kotak yang berasal dari musik Afro-Peru tetapi diadopsi oleh musisi flamenco. Konsorsium Denmark dan Swiss mendemonstrasikan Blue Nomad, “habitat terapung” bertenaga surya yang terbuat dari linen tahan air, yang ingin dibangun oleh para desainer dalam skala penuh untuk perjalanan sejauh 2.000 mil mengelilingi pantai Eropa.

Institut Het Nieuwe telah membangun semangat kolaboratif ke dalam paviliun Belandanya, yang dibangun dari kotak-kotak yang dapat dibongkar yang dirancang untuk berfungsi ganda sebagai tempat duduk dan meja yang dapat dipinjam oleh bangsal lain untuk pembicaraan dan acara, menyebarkan instalasi ke seluruh gedung.

Banyak pertunjukan Biennale mengaburkan batas antara dunia fisik dan lingkungan virtual. Di paviliun Korea Selatan, pengunjung akan duduk di tempat perlindungan kayu tradisional, mengenakan kacamata realitas virtual, dan dibawa ke taman abad ke-16 tempat para ilmuwan pernah berkelana untuk menjernihkan pikiran.

Dalam karya instalasi Amerika A Kind Between Worlds, seniman John Mack mengeksplorasi apa yang dia sebut sebagai “apropriasi digital dari kesadaran manusia” melalui lanskap indah yang dipadukan dengan rendering datar dari ruang yang sama oleh pokemon pergi aplikasi permainan.

Permadani serat optik bercahaya yang digantung di Nelson Sturgis yang megah di Somerset House akan menangkap dan berinteraksi dengan gelombang otak pemirsa melalui headphone dalam instalasi Inner Peace oleh kelompok multidisiplin termasuk Royal College of Art dan arsitek Foster + Partners.

Kehadiran digital yang kuat mencerminkan zeitgeist, tetapi juga realitas ekonomi yang menantang. Pemasangan pajangan pada pajangan seringkali lebih murah daripada membangun ruangan yang penuh dengan barang-barang rapuh dan mengirimkannya ke belahan dunia lain. “Tidak banyak uang untuk melakukan hal semacam ini,” aku Brooks. “Negara-negara Eropa yang dulu memiliki anggaran tidak lagi memiliki anggaran. Sponsor sulit didapat.”

Namun kendala dana tidak menyurutkan 3D Biennale. Peserta pameran Dubai mengisi setengah ruangan mereka dengan bukit pasir, lalu menambahkan wahana Mars. Di halaman tengah, Open Square Collective telah membangun labirin yang mencerminkan desain desa khas Malta, terbuat dari bingkai kayu yang digantung dengan tirai ungu, merujuk pada pewarna ungu kekaisaran yang sangat berharga yang diekstraksi oleh orang Fenisia dari siput laut.

Terlepas dari semua tontonan tersebut, Chen berharap pameran bulan ini akan menjadi puncak gunung es dari pekerjaan di antara para peserta untuk tahun-tahun mendatang. Het Nieuwe juga akan menarik pelajaran dari proses kolaboratif yang telah dipupuknya untuk melihat bagaimana hal itu dapat ditingkatkan.

“Ini tentang mengubah peran lembaga budaya secara bertahap agar lebih bermanfaat,” ujarnya. “Bisakah kita membawa beberapa ide dan proposal ini ke depan dan mulai mengubah kenyataan?”

1-25 Juni londondesignbiennale.com

Kenali cerita terbaru kami terlebih dahulu – pantau terus @karyawan di Twitter atau @karyawan di instagram